3月21日，正值世界森林日，浦东新区东明街道红柿苑小区1号楼的架空层里，悄然“长”出了一片五彩斑斓的原生植物林。原本黯淡的闲置花坛，如今在网格吊顶与专业美术馆射灯的交织下，化身为一个微型“白盒子”艺术空间。
这是红柿美术馆第二期展区的惊艳亮相，也是长期在社区耕耘的策展人王南溟带来的最新社区生态艺术实践。在这里，一场名为《长三角原生植物图谱》的“艺术生境”装置展，正向生活在钢铁森林里的城市人发出一份亲近自然、触摸泥土的春日邀请。
微空间里的“大自然”：20公分小草长成参天大树
走进楼道，最先抓住眼球的是那些“顶天立地”的植物剪影。这些由上海大学上海美术学院副教授陈静团队创作的生态装置，以一种极具视觉张力的方式重塑了架空层。
“我们把原本只有20公分左右的长三角原生植物放大了十倍。”陈静在现场介绍道。通过5厘米厚的太空板切割，崇明水仙、溪黄草、浙荆芥等十种原本并不起眼的草本，被赋予了爱丽丝仙境般的高度。
更令人称奇的是植物表面的色彩。作品以天然矿石与砂土研磨而成的岩彩为媒介，在灯光的映衬下，矿物质颗粒折射出变幻莫测的光芒。这些画作并非艺术家独创，其背面留给了红柿苑的居民们。在前期的共创工作坊中，社区居民亲手触摸这些来自土地的颜料进行涂绘。一位参与创作的居民感慨：“原来脚下的泥土也能变成颜色，这样的材料比普通颜料更有分量。”
沉浸式现场：看懂身边的花，插出生活的美
下午2点，揭幕活动准时开始。这不仅是一场艺术展，更是一堂生动的自然科普课。上房园林植物研究所所长申瑞雪在装置前开启了双向导览，现场气氛热烈。
“大家看这个红色的花，它的花朵像个小嘴巴，嘴巴里还有个小舌头，这是我们中草药里的丹参。旁边这朵黄色的花大家一定熟悉，是我们中国人的母亲花——大花萱草，也就是咱们常吃的黄花菜……”申瑞雪生动幽默的讲解，让社区里的孩子们听得津津有味。从佘山野菊到败酱，从玉簪到香茶菜，十种植物不仅涵盖了长三角的四季，更唤醒了江南水乡的生态记忆。
听完讲解，小区内的十几位“少年林长”又投入到了美术馆公共空间的《崇明水仙》盆栽植物手工坊中。此时正值崇明水仙的花期，室内盛开的真花与室外岩彩绘制的艺术水仙相映成趣。孩子们在植物专家金梦怡等人的指导下，感受着点线面的插花哲学，甚至自发组织起了社区环境清洁活动，将艺术的触角延伸至对社区真实生态的保护。
艺术治理的新路径：从欣赏美走向保护美
作为红柿美术馆的延伸，二期展区还将架空层的一处通道进行了微更新。通道墙面上，展示着此前的“海派风华：旗袍布艺拼贴艺术工作坊”中居民们用剪刀与布料拼贴出的城市记忆。一边是摩登的海派旗袍文化，一边是生机勃勃的原生植物图谱，人文与生态在这里交汇。
王南溟介绍，“艺术生境”理念，正在东明路街道生根发芽。它打破了传统美术馆的围墙，将当代生态艺术转化为居民区的社会服务。它也超越了传统社区花园单纯为了赏花的需求，转而为城市生物多样性提供力所能及的帮助。
红柿苑的这座“没有围墙的美术馆”，让市民身边的灰空间亮起来、美起来，在这场自然与艺术的共舞中，每一个参与的居民，都是这座城市最美的园丁。
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